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Galeria Dobra e Artnova apresentam a exposição 'Paraísos Fantásticos', trazendo o imaginário e visões críticas do mundo contemporâneo

 

Foto: Divulgação.


Os trabalhos exploram a ideia de paraíso como território imaginário, subjetivo e poético.


A Galeria DOBRA e a ARTNOVA apresentam a exposição PARAÍSOS FANTÁSTICOS, reunindo trabalhos que exploram a ideia de paraíso como território imaginário, subjetivo e poético. Paisagens mentais, ficções pessoais, memórias, utopias ou visões críticas sobre o mundo contemporâneo.

A mostra acontece a partir do dia 4 de abril, durante o Circuito Bhering, na Fábrica Bhering, 5a. e 6a., das 12h30 às 17h, e aos sábados, das 10h às 18h, na Rua Orestes, 28 , 2º  andar - Santo Cristo - RJ.

Entre os artistas estão Sérgio Alberto, Heloisa Castor, Priscila Ramos, Marcelino Castor, Ricardo Garcia, Mônica Machado, Mário Coutinho, Lúcia Bianconi, illi Picato, Juan Ribeiro, Luiza Vieira, Jasmina, Jac Carrara, Humberto França, Andrea Penteado, Ana Luiza, Luis Teixeira, Aline Sampin, Mehdi Alami, Valéria Bragança, Denise Braune, Fátima Vollu, Monika Moreira, Marcelo Rezende, Bruno Castaing, Adriana Montenegro, Lalin Witch, Matthieu Ballard.


Serviço.


Exposição: Paraísos Fantásticos.

Artista: coletiva.

Curadoria: Bruno Castaing.

Abertura: 04 de abril de 2026.

Visitação: até dia 25 de abril. 

Local: Galeria Dobra/ArtNova.

Rua Orestes, 28 - 2º andar - Santo Cristo - RJ.

Entrada franca.

Acessibilidade.


Por: Clilton Paz.

Fonte: Paula Ramagem.


Milton Guedes lança “O Dia Em Que Você Seria Eu” e celebra a arte de se transformar em canção

 

Capa em alta qualidade.

Single antecipa novo EP e reafirma a força poética e emocional da nova fase do artista.

 

Depois de convidar o público a “Desligar a TV” e se reconectar com o essencial, Milton Guedes apresenta “O Dia Em Que Você Seria Eu”, um novo mergulho sensível em sua jornada artística. A faixa já está disponível nas plataformas de streaming, abrindo mais um capítulo do projeto que marca seus 40 anos de carreira e sua fase atual como cantor e intérprete.

Com versos como “a vida é uma avenida sempre em explosão”, Milton Guedes se vale das palavras e analogias da composição do amigo Daniel Lopes, que transforma em música o movimento imprevisível da existência. A canção reflete sobre os encontros que redesenham caminhos e o desejo de revisitar o outro – e a si mesmo – com novos olhos. É uma obra sobre renovação, coragem e afeto, que convida a atravessar fronteiras emocionais e a descobrir novas versões do amor.

“Essa música fala sobre a vontade de entender o outro a ponto de se colocar no lugar dele. É sobre empatia, sobre se permitir mudar, se redesenhar e continuar em movimento. A vida é essa avenida sem conservação, cheia de buracos e descobertas, mas é nela que a gente cresce”, reflete Milton.

Musicalmente, “O Dia Em Que Você Seria Eu” mantém o DNA pop e orgânico característico do artista, com arranjos modernos e camadas instrumentais que ressaltam a leveza da interpretação. A produção musical é assinada novamente por Rudah Guedes, filho de Milton, em mais uma parceria que une gerações e sensibilidades.

 

Por: Clilton Paz.

Fonte: Wendell Stahl.

 

 

Laura Figueiredo-Brandt desembarca com "Entremundos" na Ava Galleria Rio, depois do sucesso em várias galerias do Brasil e do exterior, com curadoria de Edson Cardoso

 

Forte: divulgação.

Laura Figueiredo-Brandt é mais do que uma artista; ela é uma colorista apaixonada, cujas obras são um testemunho de sua liberdade na pintura e sua conexão profunda com suas origens. Sua jornada artística é uma celebração da diversidade e da beleza que podem ser encontradas na intersecção entre culturas, uma inspiração para todos aqueles que buscam expressar sua própria voz criativa.

Por esse motivo, depois de passar por várias galerias no Brasil e no exterior, sua exposição "Entremundos" desembarca na Ava Galleria Rio, no segundo andar da Fábrica Bhering, com curadoria de Edson Cardoso, com pinturas que mostram sua jornada artística, permeada pelas raízes brasileiras e a vida na Alemanha. Todo o trabalho é marcado pela liberdade de expressão e pela exploração constante de formas e cores, evidenciando sua extraordinária sensibilidade à luz.

"Minha técnica é a da pintura livre, abstrata e expressionista figurativa, onde a liberdade desempenha um papel fundamental", diz Laura. "Os temas que me inspiram são diversos, desde a natureza, objetos do cotidiano, arquitetura, comida e expressões de sentimentos. Tenho o hábito de fotografar detalhes que me interessam, transformando esses registros em fonte de inspiração para meu trabalho artístico. Na "Entremundos" posso mostrar claramente minhas raízes, minha paleta, que é uma influência dos dois mundos. O interessante é que, na Alemanha, minhas obras se diferenciam nitidamente pelas cores, é sempre o primeiro comentário. Aqui, no Brasil, ouvi de outros artistas que reconheciam imediatamente a influência alemã na minha pintura.", completa.

 

Serviço.

 

Exposição: Entremundos.

Artista: Laura Figueiredo-Brandt.

Curadoria: Edson Cardoso.

Local: Ava Galleria Rio.

Rua Orestes, 28 - Santo Cristo – RJ.

Fábrica Bhering - 2º andar.

Visitação: 17 de agosto a 14 de setembro de 2024.

De quarta a sábado, das 11h às 12h e das 13h às 17h.

Apoio: Arte Vida Arte/PR Comunicação.

 

Por: Redação.

Fonte: Paula Ramagem.

 

 

 

 

“Amador e Jr Segurança Patrimonial Ltda nem profissional, nem sênior” na Casa França-Brasil

 

Nada!, 2019. Foto - Monica Coster.

Em experiência única para o público, artistas quebram a quarta parede de espaços de arte e expõem trabalho precarizado.

 

Um evento diferente de tudo o que você já viu.

 

É uma exposição? É uma instalação? É uma performance? É “Amador e Jr Segurança Patrimonial Ltda, nem profissional, nem sênior”, uma mistura de tudo isso com pitadas de humor e crítica.

Antonio Gonzaga Amador e Jandir Jr são os artistas que mergulharam nessa empreitada divertida e instigante, que estará aberta ao público na sala 2 da Casa França-Brasil, de 22 de junho a 4 de agosto, com entrada gratuita. Todo fim de semana, haverá um programa de performances. Ao final da temporada, no dia 2 de agosto, será lançado o catálogo da mostra e acontecerá uma palestra das 17h às 19h, com tradução simultânea de libras e a participação dos artistas, da curadora Carolina Rodrigues e da artista multidisciplinar, educadora e curadora convidada Renata Sampaio.

Será a primeira exposição da dupla Amador e Jr. Segurança Patrimonial Ltda, no Rio de Janeiro. Antonio e Jandir interpretam a dupla de vigias fictícios que fazem as maiores peripécias para garantir a segurança das exposições de arte em museus e instituições culturais, com o intuito de questionar o tão restrito e contraditório sistema da arte contemporânea.

A. Amador e Jr. Segurança Patrimonial Ltda apresenta séries de propostas performáticas concebidas por Antonio Gonzaga Amador e Jandir Jr., é realizada em instituições de arte pelos próprios artistas trajados com uniformes de segurança, tendo seus problemas centrais advindos das relações entre instituições como essas e as pessoas que trabalham cotidianamente em suas salvaguardas.

Nascidos e criados respectivamente nos bairros cariocas de Brás de Pina e Penha Circular, Antônio e Jandir trazem o repertório de quem conhece bem o subúrbio para utilizar seus elementos em suas performances. Dois bons exemplos são os trabalhos “A rigor”, em que realizam as rondas no museu usando os característicos chinelos Havaianas, e “Isopor”, quando, no meio do expediente, abrem uma gelada e sentam na cadeira de praia com um cooler ao lado. Assim, vão construindo uma narrativa em torno de questões que evocam o trabalho precarizado no tão abastado sistema da arte, a relação do artista com os funcionários do museu e o papel da instituição no campo da arte.

“A ideia para esse trabalho surgiu da nossa experiência como monitores-educadores em museu, onde dividíamos espaço com profissionais de segurança. Notamos que tínhamos muitas semelhanças com eles: a negritude, os problemas com transporte público, as referências culturais... Mesmo trabalhando como educadores, nos vimos em posições de trabalhos racializados: pessoas negras, pobres, fazendo segurança do patrimônio dos outros... Então, esse cenário acabou nos inspirando”, explica Jandir.

Com curadoria de Carolina Rodrigues, a exposição apresentará ao público um recorte dos oito anos de parceria da dupla, recebendo oito de suas performances, que acontecerão ao longo de dois meses de exposição com a presença dos artistas. A expografia divide-se em dois espaços. Num deles, há uma quebra da oposição entre público e privado em relação à presença desses profissionais na instituição, caracterizada pela montagem de uma sala de descanso, aos moldes das salinhas onde os seguranças tiram aquele cochilo entre uma ronda e outra. No outro, o espaço expositivo apresenta fotografias e croquis de suas performances em desenhos emoldurados, feitos pela própria dupla, acompanhados dos objetos que fazem parte das interações, como elementos performáticos.

A mostra possui o diferencial de tratar a performance como a principal linguagem artística, fazendo uma relação direta com o corpo do proletariado de base em performances com duração de uma jornada de trabalho real. Oito horas de trabalho. Oito horas de performance. Oito horas de prática. É pelo trabalho do corpo e pelo corpo no trabalho que a exposição toma forma e produz outros elementos, como os desenhos, as fotografias e a instalação e os objetos construídos e utilizados para o trabalho. 

Por ter longa duração, o público poderá experienciar diversos momentos do trabalho sendo executado. A ação é, por vezes, simples: andar com chinelos, olhar através de um espelho convexo, usar dentes de ouro, trabalhar remotamente, segurar um sino de mesa, segurar uma cadeira, recepcionar as pessoas com bebidas e comidas em um isopor, ou deixar a sala de descanso aberta para visitação. Assim, as performances tentam evidenciar as relações de trabalho e as performatividades cotidianas realizadas por trabalhadoras e trabalhadores durante suas jornadas.

 

Descanso, 2023. Foto - Levi Fanan.

Acessibilidade

 

As obras apresentadas na exposição terão recursos de audiodescrição por meio de um QR-Code. Haverá, uma vez por semana, um horário exclusivo para visitação de pessoas com deficiência intelectual, pessoas autistas ou com algum tipo de hipersensibilidade a estímulos visuais ou sonoros. A iluminação e possíveis sonoridades serão diferenciadas nesse horário.

A palestra prevista para o final da temporada contará com intérpretes em Libras para o público surdo e ensurdecido.

 

Serviço.

 

“Amador e Jr Segurança Patrimonial Ltda, nem profissional, nem sênior”

Abertura: dia 22 de junho, às 15h.

Período expositivo: de 22 de junho a 4 de agosto de 2024.

Lançamento de catálogo e palestra: dia 2 de agosto, das 17h às 19h.

Local: Casa França Brasil – sala 2.

Funcionamento: de terça a domingo, das 10h às 17h.

Horário de atendimento exclusivo para pessoas com deficiência intelectual e mental: quartas-feiras, das 10h às 11h.

Endereço: Rua Visconde de Itaboraí, 78 - Centro, CEP: 20010-060 Rio de Janeiro/RJ.

Telefone: (21) 2216-8506.

E-mail: contatos@casafrancabrasil.rj.gov.br

Entrada gratuita.

Classificação indicativa: livre.

 

Por: Redação.

Fonte: Sheila Gomes.

 

 

Ana Bittar expõe na ART Lab Gallery

 

Foto: divulgação.

A artista plástica Ana Bittar está participando da exposição coletiva Circuito Contemporâneo na ART Lab Gallery, localizada no Shopping Cidade Jardim.

A exposição é uma coletiva de obras dos artistas e designers representados e convidados pela galeria.

O tema é aberto e reúne a identidade e expressão artística de cada participante, em técnicas e suportes diversos como a pintura, fotografia, desenho, escultura.

Ana apresentou a obra Oriente da Série Geometric.

A exposição fica até 22 de setembro.

 

Por: Redação.

Fonte: Maria Emilia Genovesi.

Tartaglia Arte lança o catálogo da exposição "Brasília Arquetípica", de Naura Timm, no próximo dia 21 (sábado), no Centro Cultural Correios RJ

 

O evento conta com a presença da artista para autógrafos e visita guiada, acompanhado de degustação de cachaça e café.

Foto - divulgação.

A Tartaglia Arte lança no próxima dia 21 de janeiro, (sábado), o catálogo da exposição "Brasília Arquetípica", da artista plástica Naura Timm, trazendo obras que se baseiam em arquétipos - ideias como modelos originários de todas as coisas existentes -, tomando como base o recorte histórico de Brasília. As peças mostram arquétipos que representam o instinto percebido pelos sentidos e com personalidade própria. Neste dia, Naura estará presente para visita guiada e autógrafos, além da degustação de cachaça e café.

A exposição "Brasília Arquetípica" pode ser visitada até o dia 28 de janeiro de 2023, no Centro Cultural Correios RJ, 2º andar - salas B e C, com curadoria da Tartaglia Arte.

 

Serviço.

 

Exposição: "Brasília Arquetípica''.

Visitação: até 28 de janeiro de 2023.

Realização: Tartaglia Arte e Centro Cultural Correios RJ.

Local: Centro Cultural Correios RJ - 2º andar - Salas B e C.

Rua Visconde de Itaboraí, 20 - Centro – RJ.

Tel: (21) 2253-1580.

De terça a sábado, das 12h às 19h.

Entrada: gratuita.

Classificação: livre.

Como chegar: metrô (descer na estação Uruguaiana, saída em direção à Rua da Alfândega); ônibus (saltar em pontos próximos da Rua Primeiro de Março, da Praça XV ou Candelária); barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na Av. Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); trem (saltar na estação Central e pegar VLT até a AV. Rio Branco/Uruguaiana).

E-mail: centroculturalrj@correios.com.br

A unidade conta com acesso para pessoas cadeirantes e limita a quantidade de visitantes, visando a não aglomeração.

 

Por: Redação.

Fonte: Paula Ramagem.